Big Bang Theory - BAZINGA!

INCIDENTE EN LAKE COUNTY

Era el Día de Acción de Gracias (Thanks giving dinner), jueves 27 de noviembre de 1997. La familia McPherson, de Lake County, Minnesota, se preparaba para la cena en compañía de algunos amigos. Eso mismo hacían miles de familias en todo el territorio de los Estados Unidos.

Los hechos aquí narrados fueron registrados en una cinta de video que se transmitió el martes 20 de enero de 1998 a través de la cadena UPN por todo Estados Unidos, y posteriormente se difundió por el resto del mundo. Es el caso conocido como Alien Abduction: Incident in Lake County o Alien Abduction: The McPherson Tape.

HITME

Los Años Maravilllosos

Fué una serie de televisión creada por Carol Black y Neal Marlens, estuvo seis temporadas en antena, en la cadena estadounidense de televisión abc, de 1988 a 1993.

Los Años Maravillosos lidiaba con los problemas sociales y acontecimientos históricos de 1968 a 1973, vistos a través del personaje principal, Kevin Arnold,quien también afrontaba conflictos sociales de adolescentes (principalmente con su mejor amigo Paul Pfeiffer, y Winnie Cooper, en quien estaba interesado sentimentalmente), problemas familiares y otros temas.

Mientras las historias se desarrollaban eran narradas por un Kevin más viejo y sabio (cuya voz es la de Daniel Stern) que describía lo que estaba pasando y lo que había aprendido de sus experiencias.

El tema musical de la serie fue la versión de Joe Cocker de la canción de los Beatles "with a little help from my friends". la canción fué incluida, junto con otras en la banda sonora del programa.

Mi heroe

¡GOOD GRIEF!

¡Vampiros en La Habana!

Es el segundo largometraje animado de Juan Padrón (creador de Elpidio Valdés). Fue coproducida en 1985, por el Instituto Cubano de Arte e Industria Cinematográfico, Radio Televisión Española y Durniock Producciones.

La película trata de una conspiración por parte de las dos bandas organizadas de vampiros ("Capa Nostra" en Estados Unidos y "Grupo Vampiro" en Europa) por apoderarse de una fórmula que les permite resistir el sol.

La introducción cuenta que en 1870 los vampiros formarón dos grupos principales: el primero es lo de los vampiros inmigrantes que se reúnen en Chicago bajo el nombre "Capa Nostra", cuyo presidente es Johnny Terrori; el segundo, en Europa, con sede en Düsseldorf, se reúne bajo el nombre "Grupo Vampiro", y eligen como presidente al legendarioConde Drácula. Uno de los hijos de éste, el científico Berndhart Amadeus Von Drácula, trabaja en hacer una fórmula que permita a los vampiros resistir la luz solar, al encontrar lo que pareciera ser la solución. su padre se ofrece a probarla él mismo, mas la fórmula no funciona y Drácula muere.

Ridiculizado, Von Drácula se ve en la obligación de irse, y llega a Cuba con su sobrino Joseph Emmanuel Von Drácula, donde sigue trabajando en su fórmula. Tras experimentar con su sobrino, Von Drácula consigue, en 1933, una fórmula que funciona, y decide compartirla con el Grupo Vampiro para que éstos la distribuyan gratuitamente. Sin embargo al enterarse de la fórmula, los europeos deciden apoderarse de ella para comercializarla con el nombre de "Vampisol". Johnny Terrori, por su parte, se entera de esto y decide destruir la fórmula para poder seguir manteniendo el monopolio de playas artificiales para vampiros, y viaja a Cuba con ese fin. Al mismo tiempo, en Cuba, Joseph o "Pepito", en conjunto con amigos suyos, luchaba contra Gerardo Machado.

• Tercer Premio Coral,VII Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano, La Habana, Cuba.
• Diploma de Honor, IX Festival Internacional de Cine, Quito, Ecuador. (1986)
• Medalla George Brassans del Festival Cinematográfico de la Casa de la Cultura de Laognan, I Festival de la Cultura Cubana, Francia. (1986)
• Seleccionada entre las 30 mejores películas de animación por el Consejo Cultural del Instituto de Cine. (1989)

Patricia Cornwell

Descendiente de la escritora abolicionista Harriet Beecher Stowe, Cornwell nació en Miami Florida, el 9 de junio de 1956.

El padre de Cornwell, Sam Daniels, era uno de los abogados de apelación más importantes de Estados Unidos, y trabajó como secretario del juez del Tribunal Supremo Hugo Black. Según Cornwell, las huellas de sus motivaciones en su vida surgen del abuso emocional que sufrió a manos desu padre, quien abandonó a su familia el día de Navidad de 1961.

En 1961, la familia de Cornwell se mudó a Montreat, Carolina del Norte, donde su madre fue hospitalizada a causa de una depresión clínica, y los niños fueron colocados bajo la tutela del estado. A finales de su adolescencia, según dijo Cornwell a The Times,2 era anoréxica y sufría depresión. La mujer de William Graham, Ruth Bell, animó a Cornwell a la escritura.

Corwell asistió originariamente al King College de Bristol, TN. Se cambió más tarde al Davidson College, y al poco de licenciarse en filología inglesa se casó con uno de sus profesores de inglés, Charles Cornwell, que tenía 17 años más que ella. Charles Cornwell abandonó su carrera como profesor para convertirse en predicador, y Patricia comenzó a escribir una biografía de Ruth Bell Graham.

En 1979, Cornwell comenzó a trabajar como reportera para el The Charlotte Observer y pronto comenzó a cubrir las noticias sobre crímenes. Subiografía sobre Ruth Bell Graham, A Time for Remembering (retitulado Ruth, A Portrait: The Story of Ruth Bell Graham en ediciones posteriores), se publicó en 1983.En 1984, aceptó un puesto en la Oficina del Jefe Médico Forense (Chief Medical Examiner) de Virginia. Trabajó durante seis años allí, primero como escritora técnica y luego como analista informática. También se ofreció como voluntaria para trabajar con el departamento de policía de Richmond. En 1989, Cornwell se divorció de su marido.

En los 80 Cornwell escribió tres novelas que dice fueron rechazadas antes de serpublicado, en 1991, uno de sus mayores éxitos, Postmortem. Tras el éxito de Postmortem, Cornwell compró cinco casas y cinco coches en un año.

Le Jazz Manouche de Madamirma

Gran grupo de Gypsy Jazz (recomendado con anterioridad)...

Children of Men

Tú haces que los hombres vuelvan al polvo, cuando dices: ¡Vuelvan al polvo, mortales!

La esperanza de futuro es un recurso que escasea. Hace 19 años que nació el último niño. Ante este inexplicable fenómeno, la raza humana empieza a perder toda esperanza. La mayoría de la gente acepta lo inevitable y se deja caer hacia el separatismo y nihilismo carentes de leyes, otros luchan por defender un planeta unido y los derechos de la decreciente población. Gran Bretaña, mediante una política militar imperialista, es el único país que ha conseguido acallar las luchas internas, pero a cambio debe soportar la continua llegada de inmigrantes ilegales a sus costas. Sin embargo, haciendo gala de una política dura y totalitaria, los refugiados son internados en campos y deportados. Nada de todo esto parece importarle a Theo (Clive Owen), un hombre en estado de parálisis emocional. El antiguo activista convertido a burócrata se protege contra los recuerdos de un doloroso pasado y la realidad de un futuro sin sentido intentando no sentir nada. Los únicos hitos de su monótona vida son las visitas que realiza a su viejo amigo Jasper (Michael Caine). Pero todo esto cambia de repente cuando le llevan a ver a Julian (Julianne Moore). La mujer, que fue su compañera sentimental y de armas, lidera una organización ilegal que defiende los derechos de los refugiados. Julian sólo reaparece para pedirle un favor a Theo: que consiga papeles para que Kee (Clare-Hope Ashitey), una joven perteneciente a su organización, pueda salir del país sin problemas...

FUTURAMIZADOS!

Para aquellos navegadores en alta mar (internet), geeks y fanboys ya llego la pagina futuramizados un espacio que contiene las 6 temporadas (SI, las temporadas 5 y 6 que fueron creadas después de que Comedy Central comprara a la Fox toda la serie) en idioma originalmente latinoamericano. ¿Así que esperas? A disfrutar las aventuras de Fry, Leela y Bender una y otra vet.

Jurassic Sound System!

THE No.1 STATION

Mientras que la mayoría de los coleccionistas y DJ's se centran en la música jamaiquina de los años 60's Jurassic Sound System va contra corriente ya que ellos buscan sonidos desconocidos o perdidos en el baúl de los viniles que son verdaderos tesoros como lo son: La primera oleada del Ska, el bombeo del sound system y que dieron paso al rocksteady. En estos tres términos Jurassic Sound System son unos verdaderos expertos. Teniendo una colección única en Brasil dedican un tributo a la vieja escuela, y realizando fiestas y conciertos nos muestran como desde hace mas de 60 años los jamaiquinos disfrutaban el famoso ritmo que luego se esparciría por todo el mundo.

Hot Rod, Saltando al destino

El autoproclamado especialista Rod Taylor prepara el salto de su vida. Rod quiere saltar por encima de quince autobuses para obtener fondos para pagar la operación de corazón de Frank, su insoportable y grosero padrastro. El salto será un éxito, Frank se pondrá bien y Rod por fin se enfrentará a él.

Manu Chao Radio Bemba Sound System - todas las pistas

Buscando el concierto de Manu Chao y sabiendo que el primer disco de Radio Bemba Sound System no contiene todos los tracks, me puse a buscar,y si, efectivamente no contenía todos. En Babilonia en Gua gua (dvd) contenían otras rolas más y en otros conciertos aun otras mucho mas y sonaban mejor, pero los kbps y la manera en que fueron grabados no podían recopilar un buen material para concluir la magnifica energía musical de este sound system, aun así aquí esta una lista de las canciones que debieron estar (y las que se grabaron y no estuvieron en el disco).

1. Intro
2. Bienvenida a Tijuana
3. Machine Gun
4. ¿Por donde saldra el Sol?
5. Peligo
6. Welcome to Tijuana
7. El Viento
8. Casa Babilon/Mama Perfecta
9. Tumba
10. Por el Suelo
11. Huga Shaka
12. Bananita Dolca/Blood and Fire
    
13. Ezln... Para tod@s todo
    
14. Marihuana Boogie
15. Mr. Bobby
16. King of the Bongo
    
17. Radio Bemba
18. ¿Que paso, que paso?
19. Pinocchio
20. Cahi en la Trampa
    
21. Sound System
22. Clandestino
23. Desaparecido
24. Minha Galera
25. Lagrimas de Oro
26. Cuarto de Tula
27. Rumba de Barcelona
28. La Despedida
29. Contramundo
    
30. Sound System
31. Dos Panteras
32. El Hoyo
33. La Primavera
34. The Monkey
35. King Kong Five
36. Mala Vida
37. Radio Bemba
38. ¿Que paso, que paso?
39. Pinocchio
40. Sound System
41. Dia Luna dia pena
42. Promiscuity
43. Outro

Así que, en vez de tener 29 tracks, tendriamos 43, la verdad un disco doble y muy bueno.

Radio Reloj Cuba

EL CANAL DE INFORMACION CONTINUO MÁS ANTIGUO DEL MUNDO

A las 6 de la mañana del 1ro de julio de 1947, desde un local ubicado en la azotea del antiguo circuito CMQ, en la calle Monte esquina a Prado, en La Habana, comenzó a salir al aire la emisora Radio Reloj. En aquel pequeño e inadecuado inmueble, devenido estudio, había una mesa, un micrófono, un metrónomo y dos sillas.

La idea de implantar el estilo radiofónico de esta planta fue traída de México a Cuba por Gaspar Pumarejo, en ese entonces Jefe de Programación del Circuito CMQ, quien conoció de la existencia en la nación azteca de una planta, denominada XEQK que daba la hora cada minuto, intercalando menciones comerciales grabadas. Pumarejo le propuso a Goar Mestre, propietario de la CMQ, crear una emisora similar, pero alternando la hora con anuncios en vivo y noticias.

En la etapa inicial de Radio Reloj se daba el hecho insólito de un noticiero que difundía noticias cada minuto y no tuviera periodistas. ¿Cómo podía ser un fenómeno radial?

Las noticias de la nueva emisora procedían de las copias que le suministraba el noticiero CMQ, situado en el piso más abajo, y que eran llevadas a la azotea por el auxiliar de redacción, Roberto López.

El encargado de coordinar las noticias y enviarlas a Radio Reloj era el periodista Jorge Bourbakis, quien permanecía casi todo el día y parte de la noche en la redacción de CMQ, recogiendo las copias y sintetizándolas.

Cuando habían transcurrido dos meses y medio de la fundación de Radio Reloj, hubo un hecho que consolidó a la singular emisora. El 15 de septiembre de 1947 se produjeron en La Habana los sucesos del reparto Orfila, en Marianao, donde se enfrentaron dos pandillas armadas.

Casi de forma directa fue divulgado el suceso, pues cerca del lugar se encontraba un vendedor de anuncios de CMQ, Walterio Voigt, quien informó de inmediato lo que ocurría. Ese día nacieron en la planta las frases de identificación "La noticia en acción", "El minutero informa" y "Radio Reloj Reportando".

Estos sucesos ubicaron a Radio Reloj en los primeros planos de la popularidad, y establecieron su condición de vehículo informativo por excelencia. A partir de ese momento, aumentaron las peticiones de los anunciantes, ansiosos de conseguir espacios para sus menciones comerciales.

Con el decursar de los años, la emisora se fue ampliando y nuevos profesionales de la locución y el periodismo integraron su plantilla. El 13 de marzo de 1957 Radio Reloj se insertó en la historia de Cuba, al ser tomada por jóvenes del Directorio Revolucionario, con su líder José Antonio Echeverría al frente. 13 DE MARZO.

A partir del Primero de Enero de 1959, Radio Reloj cubrió un amplio espectro informativo en la sucesión de hechos que definieron las horas y los días que siguieron al Triunfo de la Revolución.

En esa dirección se divulgaron versiones escritas de la "Operación Verdad", los juicios y ajusticiamientos a los asesinos batistianos, las primeras maniobras de Estados Unidos asi Cuba, así como de los discursos por la televisión y la radio del Comandante Fidel Castro, para aclarar lo que había que hacer en cada momento.

También con inmediatez la emisora brindó amplia información acerca de la invasión mercenaria por Playa Girón, la Crisis de Octubre y, en general, de los hechos de mayor trascendencia en la vida nacional y del acontecer extranjero.

RADIO RELOJ

Jim Jarmusch

Su primera película, Permanent Vacation (1981), rodada en 16 mm y con bajo presupuesto, es una historia sobre un joven marginado en Manhattan. En 1982 dirigió el cortometraje The New World (El nuevo mundo), que en 1984 dio lugar al largometraje Extraños en el Paraíso con la que ganó la Camera d'Or en Cannes. Este relato de las aventuras y desventuras de dos amigos y una chica húngara, ambientado en un paisaje típico americano y rodada en blanco y negro, atrajo la atención de la crítica y Jarmusch pasó a ser considerado un nuevo valor del séptimo arte. En 1986 dirigió Bajo el peso de la ley, relato de tres criminales que escapan de la cárcel y se esconden en las zonas pantanosas de Louisiana. Ambas películas fueron alabadas por la crítica europea como evidencia de la existencia de una nueva tradición minimalista de estética experimental; pero la obra de Jarmusch cautiva principalmente por su retrato agudo y emotivo de la figura del perdedor al margen de la sociedad. En sus dos siguientes películas: Mystery Train (El tren misterioso, 1989) y Night on Earth (Noche en la Tierra (1991), un conjunto de cinco relatos que transcurren en Estados Unidos y Europa con un taxi como pretexto, abandona el formato en blanco y negro pero continúa con su obsesión por los personajes marginados que sufren o se rebelan contra la sociedad; esta película constituye su obra maestra absoluta. The Limits of Control ("Los límites del control"), 2009, es una película ambientada en España, que uno de sus perdedores ha de recorrer para realizar un encargo.

Además de las influencias literarias, cabe destacar las influencias musicales para Jarmusch. Músicos como Tom Waits (del cual es un reconocido amigo), Joe Strummer, Iggy Pop, John Lurie y Screamin Jay Hawkings aparecen en sus películas, y también su cuidada elección con las canciones que forman parte de las bandas sonoras de sus films.

Filmografía

* Permanent Vacation, 1980.
* Stranger Than Paradise (cortometraje), 1982.
* Stranger Than Paradise, 1984.
* Coffee and Cigarettes (cortometraje), 1986.
* Down by Law, 1986.
* Coffee and Cigarettes II (cortometraje), 1989.
* Mystery Train, 1989.
* Night on Earth, 1991.
* Coffee and Cigarettes III (cortometraje), 1993.
* Dead Man, 1995.
* Year of the Horse, 1997.
* Ghost Dog: The Way of the Samurai, 1999.
* Coffee & Cigarettes, 2003.
* Broken Flowers, 2005
* The Limits of Control, 2009

Miedo y Asco en las Vegas

Es una novela escrita por Hunter S. Thompson e ilustrada por Ralph Steadman. La historia sigue el viaje de Thompson, bajo el seudónimo de Raoul Duke, y su abogado, Óscar Zeta Acosta (con el alias Dr. Gonzo), por una surrealista Las Vegas, con la misión de escribir algunos reportajes y, al parecer más importante, perseguir lo que Thompson llama el sueño americano. Todo acompañado de estrafalarios personajes y una maleta repleta de drogas. Se ha convertido en una obra de culto.

La novela cuenta cómo el periodista Raoul Duke y su abogado Dr. Gonzo recorren Las Vegas, inicialmente para informar sobre una carrera de motocross para una revista de deportes, pero rápidamente desencadenando en una explosiva travesía, mientras ambos personajes consumen inhumanas cantidades de drogas, cometen varios fraudes y, en general, provocan el caos a donde quiera que vayan, destruyendo y escandalizando todo y a todos.

Ambientada principalmente en Las Vegas (símbolo del consumismo y el turismo) durante el punto álgido de la guerra de Vietnam y los últimos estertores del movimiento contracultural de la década del '60, muestra a Duke y a Gonzo como forajidos en una única posición, analizando el Estados Unidos de ese entonces y la búsqueda del "sueño americano", a través de lo peor de una nación.

Miedo Y Asco fue un intento de colocar el activismo radical y la cultura de las drogas de finales de la década de los '60 en el contexto y vitrina de la cultura popular de Estados Unidos en aquella época. Explora el planteamiento de que 1971 fue un momento crucial en en el movimiento hippie, cuando la contracultura perdió tanto el ímpetu, como la inocencia y el optimismo de sus primeros tiempos, transformándose en apático cinismo.


A través de la historia, los personajes se desvían del camino para degradar, abusar, ridiculizar y destruir los elementos del consumismo, superficialidad y excesos de la América de la época. Gran parte de Las Vegas de la novela simboliza esta decadencia de la cultura popular y la mentalidad de la gente, a quienes los personajes principales respetan poco o nada. Algunos han remarcado que los temas de la novela asemejan a aquellos de El gran Gatsby, que también trata sobre la condición del Estados Unidos y la vida de los ricos y superficiales. Otros han sugerido que el cadillac blanco que ambos conducen (bautizado como la "ballena blanca" por Duke) es una alusión a la ballena blanca de Moby Dick, simbólicamente representativa del bien, el mal y la metáfora de aquellas cosas en la vida que están fuera de nuestro control.

SECTOR 9

El mejor sci-fi es aquel que logra proyectar, desde la más fantástica de las ficciones, lo peor de nuestra realidad. Aquel que consigue perturbar nuestra conciencia. Bueno, Sector 9 despierta el pensamiento, agita el corazón y, por momentos, revuelve el estómago. Nada mal para el debut de un ignoto director, con un elenco de desconocidos y un presupuesto de sólo 30 millones de dólares que logró reventar la taquilla en Estados Unidos y va camino a convertirse en esos raros blockbusters de culto.

Los autores de esto son el joven y novato director sudafricano Neill Blomkamp y el experimentado productor Peter Jackson (The Lord Of The Rings), quienes, tras fallar el proyecto de hacer una película basada en el juego Halo, decidieron darle nueva vida a Alive in Joburg, un corto estilo documental que Blomkamp filmó en 2005 y explora las problemáticas de un hipotético apartheid extraterrestre en su país.

Así nació Sector 9, ambientada 20 años después de la llegada de una nave que queda varada por accidente sobre Johannesburgo. Los visitantes (criaturas cruza entre molusco y grillo a los que despectivamente se los llaman "prawns") viven como refugiados en condiciones deplorables dentro un distrito de la ciudad bajo la administración de la MNU. Tras dos décadas de tensiones y difícil coexistencia entre razas, la MNU decide trasladar a los 1,8 millones de prawns al Sector 10, que es un campo de concentración aun más aislado de la población y de la ciudad. Liderar la mudanza recae en Wikus Van De Merwe (Sharlto Copley), un peón burócrata y respetuoso de la ley que, durante uno de los procedimientos de desalojo, se contagia con una extraña sustancia alienígena y empieza a sufrir una mutación.

Blomkamp lo consigue apelando a su joven pero rico background, como los recuerdos de su niñez en una Johannesburgo todavía gobernada por el apartheid, sus conocimientos como estudiante de FX, su experiencia en cortometrajes y su fanatismo por la ciencia ficción. Esta es la genética de cierto cinéma vérité que ofrece Sector 9: un logrado collage entre la veracidad del documental, el clip televisivo y las cámaras de seguridad, más la crudeza de film bélico y la violenta hiperkinesia de los FPS games, sin olvidar los guiños hacia clásicos del sci-fi.

Lo bueno es que director mantiene cada uno de esos recursos al servicio del mensaje, algo que ya no sucede en las actuales producciones hollywoodenses, enmudecidas por la tiranía del impacto gráfico.

Sector 9 website