Mighty B!

Es un show de Nickelodeon creado por Erik Wiese, Cynthia True y Amy Poehler. Poehler también hizo la voz del personaje principal, Bessy kajolica Higgenbottom. La serie se desarrolló bajo el título de "Super Scout"(en inglés) antes de adoptar su nombre actual. La serie cuenta la historia de Bessie, una abeja exploradora que vive en la ciudad de San Francisco, en California, y que siempre se mete en problemas con sus locos amigos: Ben, Penny, y el perro Feliz. También están Portia y Gwen, que siempre están tratando de perturbar la vida de la Bessie, pero al final, siempre les sale mal.

A demás, el blog de William Wray, con portadas, imagenes locas y demás de esta fantástica caricatura. Si, algunas fotos con Jhon K de Ren & Stimpy y otras bizarrencias que son del agrado.

Mad About Cartoons

Vault 49

En el maravilloso viaje que hice al Designweek de Monterrey estuvimos en una conferencia sobre claro esta, diseño. Pero asistieron diferentes especialistas en el maravilloso mundo del diseño, como lo fue Vault 49. En verdad son unos genios, crean verdaderas "obras de arte" y que compartieron su sabiduría con nosotros los pupilos. En su pagina web puedes observar diferentes estilos desde fotografía hasta ilustración, con diferentes compañías como Pepsi, Honda, Radio Shack, Nintendo, Bacardi, MasterCard, Sony, Levi's, BBC, etc. Hasta su propio diseño de ropa.

The Beatles en Mariachi

Ahora puedes gozar de los beatles en version mariachi. Y la verdad no esta nada mal pues en cuestion de sonidos es muy complaciente y con la ayuda de algunas guitarritas electricas suenan mucho mejor. Ah, pero no olviden que tambien hay otros dos albumes de "Queen y los Rolling Stones" igual de buenos!

Skalpel

Es un dúo polaco (de Wroclaw), formado por los DJs y productores Marcin Cichy e Igor Pudlo. Su música es una fusion de jazz clásico (de los 50, 60 y 70) y electrónica, o más concretamente, el resultado de samplear grabaciones clásicas de jazz polaco y dotarlas de nueva vida a través del uso masivo del corta y pega y de un discreto (mínimo) uso de elementos provenientes de máquinas. Es un dúo que, a pesar de basar casi toda su producción en el uso de samples, ofrece un sonido asombrosamente orgánico (de hecho, si no lo supiéramos, sería fácil pensar que sus discos están grabados en vivo por un grupo de jazz). Es algo así como una actualización del espíritu del jazz polaco tradicional, adaptándolo a los gustos de los amantes del nu-jazz actual. Se trata de una música downtempo, de carácter atmosférico, que gustará a los amantes de The Cinematic Orchestra y DJ Shadow.

Más extraño que la ficción

Una mañana, un solitario y normal agente de la Agencia de Impuestos de EEUU llamado Harold Crick comienza a escuchar una voz femenina que le narra cada una de sus acciones, pensamientos y sentimientos de una manera detalladamente alarmante. La vida controlada de Harold da un vuelco de 180 grados por esta narración que solo él puede oír cuando la voz le declara que se encontrará con una inminente muerte, descubriendo que debe encontrar quién está escribiendo su historia y persuadirlo para que cambie el final.

Lock, Srock and two smoking barrels

Conocido en castellano como Juegos, trampas y dos armas humeantes, fue la opera prima en la gran pantalla del realizador británico Guy Ritchie. La película se estrenó en 1998 en el Reino Unido y supuso el debut en cine del ex-futbolista británico Vinnie Jones y el cantante Sting.

Argumento
Eddy (Nick Moran) y sus amigos juntan 25.000£ cada uno para apostar contra Harry, un ganster local, en una partida de Poker. Harry hace trampas y consigue vencer y como consecuencia Eddy y sus amigos acaban debiéndole la suma de 500.000£ a Harry que les amenaza con ir cortándoles uno por uno los dedos de las manos por cada día que la deuda permanezca sin ser pagada.

Lost in Traslation

Es la segunda película escrita y dirigida por Sofia Coppola (después de Las vírgenes suicidas), hija del famoso director Francis Ford Coppola. Es una coproducción de Japón y Estados Unidos, ambientada en Tokio.



Argumento

Bob Harris (Bill Murray) es un actor de mediana edad que se encuentra en Tokio para realizar sesiones fotográficas publicitarias. Está casado, pero su matrimonio ha entrado en una fase de aburrimiento. Respecto a la vida Harris se siente melancólico. En el hotel conoce a Charlotte (Scarlett Johansson), la joven esposa de un fotógrafo que está trabajando durante unos días en otros lugares del Japón, de forma que ella se encuentra sola en Tokio. También Charlotte se siente triste. Entre Harris y Charlotte se establece una relación de mutua comprensión, que se va estrechando a lo largo de los días en los que están juntos. Cada uno puede aprender algo del otro.

Lost in traslation web

Netlabels

Se denomina netlabel (también online label, web label o MP3 label) a los sellos discográficos que distribuyen su música en formatos digitales (normalmente MP3 u OGG) a través de la red.

Un sello online funciona como un sello discográfico tradicional a la hora de producir y promocionar proyectos musicales (tales como álbumes o recopilatorios). La mayoría utiliza tácticas de "marketing de guerrilla" para promocionar su trabajo. Pocos sellos online dan beneficio a sus clientes. La principal diferencia entre los sellos online y los tradicionales está en el énfasis que ponen los primeros en las descargas gratuitas, todo lo contrario a las publicaciones en medios físicos (CD, vinilo o DVD). Con frecuencia, la música se lanza con licencias que potencian la compartición, como por ejemplo licencias Creative Commons. Los tradicionales, normalmente, mantienen el copyright.

Para comprender la historia de los sellos musicales que funcionan en la red, es necesario remontarse a los primeros medios de difusión masiva de archivos: los BBS (o Bulletin Board System). Los BBS se establecían en ordenadores personales y permitían a cualquier usuario con acceso a una línea telefónica por medio de un módem, acceder a diversas colecciones de archivos. Entre ellos, se encontraban los denominados MOD, IT, S3M, o derivados.

Estos formatos eran producidos por artistas a través de programas denominados "Trackers", los cuales les permitía componer música utilizando una amplia librería de sonidos (samples). Es aquí donde nace la música electrónica tal como la conocemos actualmente.

Con el auge de Internet aparecieron diversos sitios webs que brindaron espacio a estos artistas digitales. El navegante podía acceder de manera gratuita al material en los formatos mencionados, que se caracterizaban por ser modificables en todos sus aspectos. Luego apareció la tecnología MP3 que todos conocemos: un archivo sonoro que solo puede modificarse en los aspectos finales de una producción, y no en su composición interna e instrumental.

Los sellos tradicionales y las grandes compañías aprovecharon dicho auge para establecerse a través de portales musicales, donde la cultura de la música libre dio por perdida una batalla. Los sellos multinacionales, atrapados en la ideología del marketing, remarcaron un margen que de a poco fue creciendo y en el que se inscribieron los actuales sellos discográficos independientes. Estos, con pocos fondos pero mucha inteligencia, promovieron el nacimiento del netlabel.

American Splendor

American Splendor es una serie de cómic autobiográfico creada en 1976 por el guionista estadounidense Harvey Pekar. La mayor parte de las entregas y novelas gráficas fueron dibujadas por su amigo Robert Crumb, pero también han intervenido otros artistas como Gary Dumm, Frank Stack y Joe Zabel.

Una particularidad de esta obra es que trataba la vida cotidiana de un trabajador americano normal, en una época en que la mayoría de la historieta trataba sobre aventuras fantásticas. En el 2003 se realizó una película protagonizada por Paul Giamatti en el papel de Pekar, relatando con una visión cómica la vida de este pintoresco guionista y reflejando su particular visión de la vida.

American plendor (Pelicula)

Es la primera película de ficción dirigida por Shari Springer y Robert Pulcini, una joven pareja cinematográfica que hasta ahora se había especializado en el documental. El muy talentoso y activo Paul Giamatti (entre copas) encarna a Harvey en una película sobre la vida cotidiana, la clase media y los pequeños instantes. El filme tiene tres partes, una ficcionada que está protagonizada por Giamatti y con Hope Davis (A propósito de Schmidt) como su mujer; la segunda con un Harvey dibujado mediante animación tradicional, y en la tercera veremos al verdadero Harvey Pekar en videos de archivo y actuales.

Brazil

Película tragi-cómica dirigida por Terry Gilliam protagonizada por Jonathan Pryce y con un papel pequeño especial de Robert De Niro. La película obtuvo dos nominaciones a los Óscar, a la mejor dirección artística y al mejor guión original.

Sam Lowry (Jonathan Pryce) es un tecnócrata eficiente pero soñador con un puesto de tercera categoría dentro de la gigantesca máquina burocrática que mueve (o paraliza) a una distopía opresiva, inhumana, hundida por la ineficiencia y amenazada por el terrorismo.

Un error en un apellido debido a una mosca caída en la cabeza de un teletipo provoca la detención errónea de un inocente, de consecuencias fatales para éste. Como oficialmente no existen errores en el sistema burocrático, nadie quiere hacerse cargo del papeleo excepto el bienintencionado Lowry. Durante su visita a la familia del fallecido tiene un encuentro casual con su vecina, a la que reconoce como la mujer de sus sueños. Sin embargo ésta huye.
Este descubrimiento hace que, para poder obtener información sobre ella, Sam se someta a los deseos de su madre, una narcisista recalcitrante y muy bien relacionada obsesionada con darle una carrera a su hijo. Así, Lowry comienza su escalada a las altas esferas a pesar de su naturaleza escrupulosa y poco ambiciosa.

Calígula

Muchas películas cargan el eslogan de “Controversial” cuando ni en sus guiones o imágenes pueden llegarle a los tobillos a un film que para la época que fue realizado, cavó un pozo hondo que marco la diferencia entre censurado y prohibido.
La película contó con un reparto de lujo encabezado por Malcolm McDowell, Peter O'Toole, John Gielgud y Helen Mirren, quien muchos años después ganaría el Oscar por encarnar a Isabel II de Inglaterra en The Queen.

Existe gran polémica en torno a la película. Ésta tiene escenas de sexo explicitas con planos de sexo real: coitos, felaciones hetero y homosexuales, eyaculaciones, lluvia dorada y pinceladas de zoofilia y sadomasoquismo. Estas escenas fueron rodadas por figurantes de cine pornográfico, no por los actores principales, y se intercalaron, en su mayoría, en el tramo final de la película, durante una orgía en un barco.

-Tinto Brass, director mantuvo problemas legales con otro director, acusándolo de poner esas tomas sin su consentimiento, de todas maneras el film fue prohibido y censurado en varios países de Europa.-

La película sin cortes, dura 2 horas y media, de puras fantasías oscuras, torturas y desfortunas que rodearon la vida del ambicioso y loco Cesar Caligula. No existe otra persona capaz de ponerse en los zapatos de este personaje, y Malcolm fue la selección perfecta.
Actualmente, el film, luego de estar 50 años censurado en Inglaterra, pasa a ser denominado clásico, por su antigüedad y calidad. La película suscitó críticas para todos los gustos y quedó más bien como un hito del cine erótico, más que histórico. Con el tiempo, su estética bizarra la convirtió en una obra de culto.

Peanuts

Es una tira cómica creada por Charles M. Schulz publicada desde el 2 de octubre de 1950 hasta la muerte de Schulz el 13 de febrero del 2000. Fue una de las tiras más populares del medio llegando en su pico de popularidad a ser publicada en más de 2.600 periódicos, para unos 355 millones de lectores en 75 países traducido a 40 idiomas.

Peanuts también tuvo un considerable éxito con sus especiales televisivos, de los cuales varios fueron nominados o ganadores de premios Emmy. Schulz siempre detestó el título de Peanuts (cacahuates), impuesto por su editor original. En español la tira era a veces titulada como Carlitos o como Snoopy.

-En 1947, Charles Schulz vendió una tira llamada Li'l Folks para un periódico de su ciudad natal, el St. Paul Pioneer Press. Li'l Folks fue publicado semanalmente por dos años. Sin embargo, cuando Schulz pidió que la tira fuese diaria, acabó siendo despedido.

-En 1948, Schulz vendió un panel de tira cómica para el Saturday Evening Post y continuó vendiéndolos entre 1948 y 1950.
-En 1950, Schulz fue a Nueva York con muchos proyectos de dibujos para una reunión que fue muy importante en su carrera con la compañía editora United Feature Syndicate (UFS). Y el día 2 de octubre de 1950, Peanuts, hizo su estreno en siete periódicos de Estados Unidos e inmediatamente se transformó en un gran éxito.
-El éxito de las tiras en los periódicos fue tan grande que en 1965 se transformaron en dibujo animado, con un programa de televisión especial para Navidad. La popularidad se hizo aún mayor, llevando la creación de varios productos con el tema Peanuts, desde cuadernos y camisetas hasta pastas de diente. Peanuts tuvo también cuatro películas.
-En diciembre de 1999, Schulz anunció su despedida de Peanuts, debido a problemas de salud. Las tiras diarias cesaron el 3 de enero del 2000 y las dominicales continuaron saliendo por unas semanas más. Charles Monroe Schulz falleció en Santa Rosa, California, la madrugada del 12 de febrero de 2000, a los 77 años de edad. Ese mismo día se publicó la última tira dominical de Peanuts con un mensaje de despedida de su autor. Sin embargo sus dibujos y personajes se mantienen inmortalizados en todo el mundo.

Peanuts

Satan's Pilgrim nuevo album YA!

Dexter Gordon

Su primera colaboración importante fue con Lionel Hampton (1940-1943) aunque la presencia de Illinois Jacquet le impidió lucirse en los solos. En 1943, consiguió destacar en una grabación con Nat King Cole. Unas breves colaboraciones con Lee Young, the Fletcher Henderson Orchestra y la big band de Louis Armstrong precedieron a su traslado a Nueva York en diciembre de 1944 y a su incorporación a la orquesta de Billy Eckstine, participando con Gene Ammons en la grabación de Eckstine de "Blowin' the Blues Away". Gordon grabó con Dizzy Gillespie ("Blue 'N' Boogie") y como líder para Savoy antes de regresar a Los Ángeles en el verano de 1946. Se convirtió allí en uno de los principales atractivos de la escena de Central Avenue, trabajando con Wardell Gray y Teddy Edwards en muchas batallas legendarias entre tenores.

Desde 1952, sus problemas con las drogas le llevaron a una carrera irregular durante el resto de la década (grabando dos discos en 1955). Hacia 1960, se recuperó e inició una serie de grabaciones para Blue Note. En 1962, en pleno éxito, se marchó a Europa en donde se establecería hasta 1976, y allí realizaría algunas de las mejores grabaciones de su carrera para SteepleChase.

Gordon regresó esporádicamente a EE. UU., grabando en 1965, 1969-1970 y 1972, y aunque en esas ocasiones se percibió un olvido por parte de sus compatriotas, su regreso en 1976 constituyó un acontecimiento mediático que repercutió en un inusitado interés por su biografía, que empezó a tener tintes legendarios. Gordon firmó con Columbia y se convirtió en una figura popular hasta que su salud le obligó a casi retirarse a comienzos de los ochenta. Regresó de nuevo para participar en la película 'Round Midnight (1986, Bertrand Tavernier). Fue nominado a un Oscar por su interpretación.




Como nota curiosa hay que decir que Dexter Gordon, amigo de Torben Ulrich (quien dirigía un pequeño club de jazz en Copenhague), es el padrino de Lars Ulrich de Metallica.

Thievery Corporation

Es un dúo de DJ y productores musicales de la ciudad de Washington, Estados Unidos. Lo integran Rob Garza y Eric Hilton y ocasionalmente, músicos de sesión.

Su música puede encuadrarse dentro del estilo de música electrónica denominado downtempo, con influencias del dub, el acid jazz, la música de la India y de Brasil, en una fusión combinada con una estética lounge. Thievery Corporation edita su producción en el sello (propio) Eighteenth Street Lounge, así como también algunos de sus sencillos o EP han sido editados por los sellos 4AD y !K7.

En 2002 editaron a través de ESL, The Richest Man in Babylon. Este álbum de 15 pistas es similar en su timbre y sonido a su trabajo previo The Mirror Conspiracy, y contiene participaciones de vocalistas como Emilíana Torrini, Pam Bricker y Lou-Lou. Las letras de Thievery Corporation han estado notoriamente influenciadas por algunos de los últimos sucesos políticos de notoriedad. Cortes como Amerimacka, presente en su álbum The Cosmic Game y The Richest Man in Babylon del álbum homónimo, muestran la oposición que mantienen a las políticas de la administración del gobierno norteamericano presidida por el expresidente George W. Bush.

Albumes:
* Sounds from the Thievery Hi-Fi (1997)
* The Mirror Conspiracy (2000)
* The Richest Man in Babylon (2002)
* The Cosmic Game (2005)
* Versions (2006)
* Radio Retaliation (2008)

Thievery Corporation Web Site

Ya mero?

¿Que paso?

Que hasta el 2010 tengo que regresar pero ya me estoy aburriendo de no poner nada aquí, se ve tan desolado y aburrido; así que tendré que poner cosas nuevas a las que mi vida a visto llegar y que con celos guardo en mi cuarto y que ustedes tal vez conoscas o no. De todos modos estoy aquí para mostrarles esas cosas que tanto me agradan y que serán útiles para mi prosperidad (y en cierto modo a la de ustedes, pero no crean que soy alguien con sentimientos superiores es solo que en mi locación mucha gente no conoce lo que yo consoco y es necesario un poco de empuje para que logren la buena satisfacción del conocer).

Como dirían los camagueyos: Abur!

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Blog descontinuo, volveremos en el 2010