Foto del Mes (oh dibujo).

Mike Crocker...

Mike Crocker empezó a explorar fotografía durante el verano del 2004. Una de sus intenciones es presentar las texturas dinámicas y colores vividos que transformaran lo ordinario de los objetos esperanzadamente despedidos como grotesco a algo bello.

La mayoría de su trabajo presente involucra pocas manipulaciones digitales tridimensionales, como parte de su proceso. El vive actualmente en Portland, Oregon donde esta en varios proyectos y exhibiciones.

Mono Atro

MONO ATRO es lluvia negra....en cuanto al sonido, una descarga se fija en la nieve negra y la Structura del Hueso....

...."Hace que un cerdo coma Posición & Fama"

Library Tapes

Library Tapes (el hermoso concepto musical del sueco David Wenngren) y disfrutar de las preciosistas miniaturas melódicas que emotivamente se tejen con la memoria de un atractivo scratch de acetato como un único argumento. Otro eco de la escuela exquisita de Erik Satie, pero la virtud de Library Tapes es encontrar la sonoridad precisa de un acorde y su equilibrio (como en Skiss Av Träd, por ejemplo) para no caer en la trampa de un sentimentalismo ramplón. Porque el sonido de Library Tapes parece venir de un pasado sereno donde las palabras han dejado de ocupar un lugar primordial para sólo evocar las imágenes de la bruma interior. Un hermosa memoria del pasado que es cómplice de un hipnótico y concentrado murmullo de piano con retorno al disfrute de lo mínimo. De pronto, los acordes incesantes y breves parecen construir un hermoso tratado de inmovilidad y de silencio herido en la geografía diminuta de una nota musical. Inagotable y eterno.

Parov Stelar

El austriaco Marcus Füreder, mucho más conocido como Parov Stelar, es una de las mayores revelaciones de los últimos años. Es un nuevo talento que está dando muchas alegrías a los amantes del jazz electrónico. Su música, descrita de manera sencilla, es una fusión de samples de jazz clásico (sacados de grabaciones de los años 20, 30 y 40) y beats entre house y breakbeat o, en palabras del austriaco, “la libertad del jazz combinada con el groove del house y breakbeat”.

Es una personal y lograda combinación de jazz y electrónica, tan interesante cuando se trata de producciones para las pistas como cuando son temas downtempo pensados para su escucha doméstica. Si uno escucha sus ediciones en vinilo, escuchará una mayoría de producciones bailables, mientras que en sus álbumes casi todos los temas son nu-jazz ambiental, ideal para relajarse y tomarse la vida con calma.

De las producciones de Parov Stelar se afirma que están dirigidas tanto a los DJs como a los aficionados al estilo, y así es. Desde sus inicios ha sabido combinar estas dos facetas como productor. Su carrera discográfica comienza con el EP Primavera, editado a principios del 2004 por el sello Auris Recordings, aunque no es precisamente un vinilo para recordar: no tiene nada que ver con el estilo que posteriormente ha desarrollado, son mediocres producciones de deep-house. De hecho el éxito le llega con su segunda referencia, Kisskiss EP, la primera de su propio sello, Etage Noir Recordings. Este EP, que incluye el tremendo hit homónimo, un inmortal monstruo para las pistas, le convierte en la figura revelación del jazz electrónico.

The Trashmen

The Trashmen es una banda de Rock n' Roll formada en Minneapolis, Minnesota en 1962. El grupo lo integran Tony Andreason (guitarrista), Dal Winslow (guitarrista y vocal), Steve Wahrer (bateria y vocal) y Bob Reed (bajo). El grupo toca surf rock incluyendo elementos del garage rock.

La banda tuvo en total cinco grandes hits en las listas de música. Logrando hacer una colección de cuatro discos sobre todo su trabajo musical.

El grupo se disolvio en 1967 pero se reunio en los ochentas, siguieron tocando juntos hasta la muerte de Steve Wahrer que murió por cancer en 1989. El hermano de Tony, Mark Adreason ocupó su lugar. En 1999, The Trashmen tocó en Las Vegas, Nevada con un gran exito taquillero y continuan reuniendose para tocar sus exitos selectos.

The Feebries (Comic)

Whitey Action es una perra huérfana de 16 años, experta en Kung-Fu y teñida pelirroja. Terry Phoo es un cruce genérico entre Bruce Lee y Simon Le Bon, el puto amo de las artes marciales y el chino más jefe de todo Hong Kong.
Los Freebies son esos "regalos gratuitos" que vienen en los paquetes de cereales, pero son también una banda de supervillanos formada por un gorila morado y estúpido un enano ligeramente afeminado y un nota que tiene una pelota de baloncesto por cabeza. Se acaban de fugar de la trena. Whitey Action y Terry Phoo van a darles caza. Y eso no es más que el principio.

Jamie Hewlett, co-creador de la banda Gorillaz & Tank Girl propone otro proyecto igual de bizarro, aunque realmente es de decadas pasadas es una joya ilustrada. No creo que sienda fan de ellos lo dejes pasar (si es que aun no los conoces, que por otro lado puede que ya).

Au4

Para los hermanos Ben, Aaron y Nathan Wylie y su amigo Jason Nickel, la música siempre ha sido una constante en sus vidas. El conjunto Au4 (se pronuncia:oh-four), han creado un álbum debut que explora y celebra la interminable fuerzas que dan forma y se unen con nosotros en el album: "On: Audio".
El grupo realiza una nueva version del album, con un buen mejoramiento, etérea viajes a través de los ritmos de la naturaleza y la naturaleza de los sueños.

Bio.
Inspirados en parte por la explosión de la electrónica y los álbumes hito por Underworld, Massive Attack, Bjork, y Nine Inch Nails, Ben y Aaron (que también estuvo en Vancouver clubes DJing) comenzaron a escribir con nuevos instrumentos, y la formación de capas sonidos. En 2003, Jason Nickel escuchado sus demos y los llevó al productor / ingeniero Richard Dolmat. El grupo fue oficialmente constituido Au4 junto a Nathan Wylie, su hermano.

El album
Hay un melancólico tono en "On: Audio", pero el estado de ánimo es de completo optimismo: La guitarra acústica de la canción "Hit y Miss", ondulado como un abrazo acuoso. Impulsada por los bajos "A Mile From Here" es un ritmo dispuesto para los clubes. Incluso la épica "Un Ocean's Measure of Sorrow" adoptar una nueva balada en el piano.El álbum que resume las cualidades hipnóticas y temas de esperanza, en verdad un grupo priginal y muy talentoso...

A Hundred Times Beloved

Un nombre que ya dice todo: que simplemente encanta la música, la belleza de un amanecer antártico.

Ellos son Félix Neumann, Christian "Pacult" Winklhofer y Erich Mayer. Estos tres tipos de Ratisbona (Baviera, Alemania) se comprometieron totalmente con el mundo del Pop y electrónica. Félix comenzó por su propia cuenta. Mientras tanto Pacult se unió a él y éste toca el bajo, guitarra y teclado haciendo un gran talento musical, entonces fue cuando Erich recientemente se unió a la formación para tocar la bateria.


En el homónimo EP de A Hundred Times Beloved , que fue lanzado en la primavera de 2006 a través de Alison Records después de que hicieran sus dos primeros, y no experimentales publicaciones, muestran una progresión notable para completar y compararlos con artistas como Sigur Rós, Mogwai, Finn y los grupos de Weilheim(Baviera) como The Notwist surgir.

En su nuevo álbum, "Antarctic Sunrise", el rápido desarrollo sigue impresionante. Las canciones son más cuidadosas, haciendolas llevar a la ofensiva. En lugar de tímida reserva del grupo, esta tiene mas ritmo y más atención. Puede escucharce las grietas del glaciar, la voz en el aire polar. Los tres tipos de Regensburg tratar de llegar a esto en diferentes formas. Junto a la pared de sonido ruidoso hay piezas como la marea alta y se puede encontrar enfoques electrónicos.

El desarrollo de la banda no sólo quiere continuar musicalmente con "Antarctic Sunrise", incluso el personal ha aumentado. A Hundred Times Beloved quiere más. Acústicamente y visible.

Film School

En sonido y definitivamente en nombre, Film School conjuran inmediatamente pasadas imagenes de todo lo post-industrial - excepto las maravillas del futuro que les dieron la ventaja de una mejor produccion. Pero, admisiblemente, seria apresuradamente incorrecto generalizar la vibra de la banda NeoYorkina. Hideout comienza calmadamente con guitarras estaticas en mid-tempo y ciertos toques antes de que el buzz de un asincopado bajo y una bateria rigida pongan la base de todo lo que va a llegar. Las vocales son simplisticas, inocentes pero innegablemente maduras. Estos elementos se juntan confortablemente mientras crean colectivamente una alucinacion aural de rojo y negro.

Barbarella

The Queen of Gallaxy

Popular adaptación de un cómic de Jean Claude Forest. Nos encontramos en torno al año 40.000, cuando una heroína espacial encarnada por la sex symbol Jane Fonda debe hacer frente a la malvada y tiránica Reina Negra.

Beer Fest

Sinopsis
Cuando los hermanos Todd y Jan Wolfhouse viajan a Alemania para llevar las cenizas de su abuelo a Oktoberfest, se enteran de una competencia secreta llamada "Beerfest" (festival de cervezas). Los hermanos no son bienvenidos por sus familiares, quienes le niegan participar en el evento. Los hermanos juran regresar en un año para la compentencia, con un equipo de bebedores de cerveza.

HOT FUZZ

Sinopsis

Nicholas Angel (Simon Pegg) es, sin duda alguna, el mejor policía de Londres. Sus detenciones superan en un 400% al segundo mejor agente del Cuerpo. Es tan bueno que, comparado a él, cualquier poli es malo. Por eso sus superiores deciden trasladarle a un lugar en que su talento no ponga a nadie en evidencia, a Sandford, un aparentemente adormecido y pacífico pueblecito. A su llegada, se le asigna un compañero, el bienintencionado y demasiado entusiasta Danny Butterman (Nick Frost), hijo del amable jefe de policía Frank Butterman (Jim Broadbent). Danny es un forofo de las películas de acción y cree que su nuevo compañero de la élite policial es un auténtico “chico malo” y que esta será su oportunidad de vivir los tiroteos y persecuciones que tanto anhela. Curiosamente, una serie de horrendos accidentes rompe la quietud del pueblo y Nicholas Angel acaba por convencerse de que Sandford no es lo que parece. La intriga crece; las peligrosas y escalofriantes persecuciones, los temibles tiroteos con los que sueña Danny ya no parecen tan irreales.

Спутник

Cinco décadas del hito del Sputnik

Programa Sputnik

El Programa Sputnik fue una serie de misiones espaciales no tripuladas lanzadas por la Unión Soviética a finales de los años 1950 para demostrar la viabilidad de los satélites artificiales en órbita terrestre. El nombre "Sputnik" ("Спутник") viene del ruso y su significado es "satélite" o "camarada viejo".

Inicia una carrera espacial, El Sputnik 1

Lanzado el 4 de octubre de 1957 por la Unión Soviética, el Sputnik 1 fue el primer satélite artificial de la historia. El Sputnik 1 tenía una masa aproximada de 83 kg, contaba con dos transmisores de radio (20,007 y 40,002 MHz) y orbitó la Tierra a una distancia de entre 938 km en su apogeo y 214 km, en su perigeo. fue el primero de varios satélites lanzados por la Unión Soviética durante su programa Sputnik, la mayoría de ellos con éxito. Le siguió el Sputnik 2, como el segundo satélite en órbita y también el primero en llevar a un animal a bordo, una perra llamada Laika. El primer fracaso lo sufrió el Sputnik 3.

La nave Sputnik 1 fue el primer intento no fallido, de poner en órbita un satélite artificial alrededor de la Tierra. Se lanzó desde el Cosmódromo de Baikonur en Tyuratam (370 km al suroeste de la pequeña ciudad de Baikonur) en Kazajstán, antes parte de la Unión Soviética.

-_:Iniciando mes con:_-

El muñecón

Podría decirse que todo comenzó en una mágica mañana de septiembre de 1997 en la ciudad de México, enmedio del tráfico y el caos , una misteriosa pero acariciante voz se abria paso por la ondas hertzianas de una legendaria frecuencia De las cosas más curiosas, se podría también citar el tipo de música que acompañaba a esa voz aterciopelada y masculina: Eran los principios del concepto Lounge en México (lo que se conoció antes como Easy listening) contrariamente a lo que se podria pensar, esa mezcla de voz con melodía , no sonaba “rancio” o “viejo” , todo lo contrario, te nía un encanto muy especial, a los mayores les recordaba tiempos mejores, a los adultos les pareció original, y a los pequeños, les pareció diferente y gracioso: Era la seducción Musical del Muñecón.

La seducción Musical del Muñecón a trascendido fronteras, llevando su porpuesta radiofónica a más de 7 paises que incluyen : RUSIA, CANADA, ESPANA, USA, GRECIA, ITALIA, SUIZA Y ALEMANIA. La seducción Musical del Muñecón es un concepto que reune elementos muy particulares y exquisitos elementos musicales de la era del “ Space age como: el Bollywood, personajes de la guerra fria,la sensualidade de las divas de los 50’s , 60’s y 70’s, asi como la cultura nacida en los siburbios de los Estados Unidos que buscaba la comodidad y un modo de vida del futuro.

La seducción Musical del Muñecón tiene le esencia de la radio, para lo cual radio fue creada. Estimula la imaginación del radioescucha, provee una alternativa de escuchar la radio, no solo oir ese madio como “papel tapiz” de fondo. La seducción Musical del Muñecón ha sido capaz de reunir, a varias generaciones, y a pesar de ser un poryecto de “nicho” , ha sido capaz de alcanzar un nivel sorprendente de audiencia (donde otros han fallado). La magia de La seducción Musical del Muñecón no es un show de “oldies” , es toda una experiencia conceptual que parece transportarnos en tiempo y espacio, combinando sonidos, ambientes, clasicos del Space Age, Easy Listening, Electro jazz, nu jazz, crooners, Exotica, el Kitsch y el “groove” de los 60’s.

Escucha al muñecon en:
México
Horizonte Imer 107.9FM
Lunes 8pm-10pm tiempo local - México DF
escuhalo en: www.imer.com.mx